Arte como práctica feminista
Objetivo:
Ofrecer herramientas artísticas que brinden apoyo a nuestras prácticas de formación y enseñanza desde una perspectiva feminista.
Vamos a revisar y proponer experiencias, reflexiones, herramientas y prácticas con el fin de ampliar nuestras sabidurías feministas en conjunto con los lenguajes del arte y que esto sea aplicable a los distintos contextos y trabajos de enseñanza de cada mujer inscrita en el curso.
Duración
El curso dura 8 semanas.
Inicia el 24 de abril
El cupo es limitado
Sobre el curso:
- Estudiaremos las relaciones entre arte e institucionalidad, especialmente las aplicadas a la educación.
- Analizaremos metodologías de enseñanza del arte.
- Desarrollaremos propuestas y orientación de experiencias artísticas feministas.
Este es un espacio para que juntas podamos recordar cómo el arte es una práctica feminista que puede hacerse presente conscientemente en la cotidianidad.
Programa:
🎨Módulo I.
Inicios: Las mujeres hemos pintado desde el arte rupestre
Intenciones: Rememorar y retomar la ancestralidad de las sabidurías de las mujeres como fundadoras del hacer en el arte, sobre todo para acompañar a la cuerpa. Recuperar prácticas desde la toma de consciencia.
- Semana 1. ¿Desde cuándo las mujeres estamos en el arte?
- Semana 2. Materiales y su naturaleza física, calidades técnicas y expresivas
🖍️Módulo II.
Institucionalizaciones y renacimientos: Definiciones de arte y misoginia impuesta
Intenciones: Reconocer conceptos, discursos, teorías y narrativas que han intentado vaciar y borrar la presencia de las mujeres como creadoras, especialmente en los “mundos del arte” y, ante eso, recobrar las prácticas de rebeldía y resistencia de las mujeres.
- Semana 3. Mujeres y estudio del arte
- Semana 4. Dibujo, diseño y pintura para conocer procesos y desarrollar prácticas, técnicas, percepción y expresión
🗿Módulo III.
Inserciones: El “ingreso” (o la “autorización”) de las mujeres en los espacios de arte
Intenciones: Recordar las narrativas hegemónicas al respecto de “Por qué no ha habido grandes mujeres artistas” para explorar las debidas críticas y propuestas, especialmente desde la contextualización, el apreciar y el hacer.
- Semana 5. Contando historias rememoramos rebeldías
- Semana 6. Escultura y campo ampliado: tradición, técnicas y tridimensionalidad
🧶Módulo IV.
Politizar/despolitizar: arte, sociedad y cultura desde nosotras
Intenciones: Reconocimiento de los lenguajes visuales y expresiones más allá de las palabras y números como sabiduría de las mujeres. Creación y desarrollo de proyectos de investigación crítica de arte que se apliquen a la cotidianidad de las participantas.
- Semana 7. Pintura y pigmentos para recuperar nuestros lenguajes
- Semana 8. Visualidades e historia del arte desde las mujeres
Dirigido a
Todas las mujeres que deseen acompañar/nutrir sus prácticas cotidianas, educativas y/o laborales desde el arte feminista.
Informes: cursos@impetumexico.org