Objetivo
El objetivo del curso es explorar la historia de las mujeres a través de la cerámica precolombina de Abya Yala y el estrecho vínculo con los elementos de la naturaleza en este arte milenario, revisión antropológica de iconografía de las piezas, los usos rituales y utilitarios, así como poner en práctica las técnicas ancestrales para la construcción de una vasija ritual intencionada que sirva para rituales o prácticas espirituales cotidianas.
¿A quién le sirve este curso?
Esta es una formación muy útil para quienes quieren empezar en el mundo de la cerámica y no saben por dónde empezar ya que es una formación teórica – práctica y tiene un enfoque en las mujeres, su historia y la conexión con los elementos de la naturaleza y la espiritualidad.
Duración: 9 semanas
Inicia el 31 de enero (ese día ingresar a la plataforma para comenzar a consultar los materiales que se discuten el miércoles 4 de febrero)
La primera clase por Zoom es el miércoles 4 de febrero por la tarde, a las 19:00 hrs (Mx Centro). Sugerimos que el proceso de inscripción ocurra a más tardar el lunes 2 de febrero.
Fechas de la sesiones por Zoom (horario México Centro):
- Grupo Único Vespertino. Miércoles de 19:00 hrs a 20:30 hrs(Mx Centro). 4, 11, 18 y 25 de febrero, 4, 11, 18, 25 de marzo y 1 de abril
Consulta tu diferencia horaria: https://time.is/es/Mexico_City
*En caso de que alguna fecha coincida con días feriados, podría posponerse si todas las participantas están de acuerdo.
En esta edición, las sesiones serán grabadas para que puedas consultarlas aunque no puedas presentarte en las fechas y horarios.
Te sugerimos conocer más de nuestra forma de trabajo en este link: http://cursosimpetu.org/formadetrabajo/
Programa
A continuación, te presentamos el contenido temático, es importante que sepas que es un curso seriado, por lo que no es posible tomar módulos por separado.
Semana 1. La cerámica ancestral y el sostenimiento de la vida
Objetivo: Abordar la cerámica ancestral de nuestros territorios, su intención política y espiritual.
Contenido:
- Introducción al arte milenario de la cerámica ancestral
- Los inicios de la cerámica precolombina de Abya Yala
- El sostenimiento de la vida a través de la cerámica
- Explicación de herramientas básicas, tipos de arcilla y barro para trabajar la pieza.
Semana 2. La intención ritual en representaciones de mujeres desde el arte cerámico
Objetivo: Explorar la ritualidad en las piezas de cerámica precolombina y sus diferentes estructuras conectadas con la espiritualidad.
Contenido:
- Dinámica para cuestionar ¿Por qué lo utilitario ha invisibilizado la ritualidad de lo cotidiano?
- Representaciones de mujeres y corporalidades
- Iconografía vinculada a detalles de la feminidad ritual precolombina
- Diversidad de piezas femeninas y estructuras internas
- Ritualidad, espiritualidad, sonoridad
Semana 3. La conexión con la naturaleza para la transmutación de la cerámica
Objetivo: Identificar la conexión ancestral con la naturaleza a través de la sinergia con los cuatro elementos en manos de las mujeres.
Contenido:
- Actividad colectiva para construcción de reflexiones en torno a la resistencia y reconocimiento de la sabiduría ancestral de la tierra y de las mujeres.
- Reconocimiento de arcillas locales en nuestros territorios.
- Formulación de barro y pastas cerámicas
- Conexión con la naturaleza
- Procesos y sinergia de los 4 elementos en la cerámica de raíz precolombina.
Semana 4. Vasijas sagradas y deidades femeninas
Duración: 1 semana
Objetivo: Revisar las posibilidades de estructura interna de la pieza a construir e intencionarla de manera respetuosa, previo a la elaboración técnica.
Contenido:
- Abordaje de la pieza de inspiración
- Explicación técnica sobre posibilidades de la pieza: contenedora, sahumadora o idiófono.
- Elaboración de borrador y estudio de estructura interna de la pieza
- Trabajo personal para formular intención ritual y utilitaria de pieza
- Usos de herramientas y otros materiales
Semana 5. Construcción práctica de la vasija sagrada
Objetivo: Iniciar la construcción práctica del cuerpo de la pieza a través de técnicas ancestrales precolombinas.
Contenido:
- Presentación voluntaria de borradores
- Técnicas manuales básicas: amasado, chorizo, paleteo.
- Construcción del cuerpo de la pieza
- Guianza para la elaboración de estructura interna según la elección de cada participante: vasija contenedora, vasija sahumadora o vasija idiófono.
Semana 6. Construcción práctica de la vasija sagrada, segunda parte
Objetivo: Completar la construcción práctica del cuerpo de la pieza a través de técnicas ancestrales precolombinas.
Contenido:
- Referencias iconográficas del los tipos de rostro
- Técnica de pellizco para construcción de la cabeza
- Detalles escultóricos con distintas técnicas para la elaboración del rostro
- Proceso para completar cuerpo de la pieza y estructura interna.
Semana 7. Detalles de la vasija en pastillaje y otras técnicas ancestrales
Objetivo: Poner en práctica técnicas escultóricas para los detalles finales de la pieza o deidad femenina.
Contenido:
- Iconografía precolombina: engobes, guardas y pastillaje.
- Técnica de separación por planos y detalles escultóricos.
- Guianza para detalles en pastillaje como manos, pies, orejas y otros.
- Técnica de alisado y detalles finales del modelado de la pieza.
Semana 8. La conexión ancestral con el fuego para la transmutación
Objetivo: Abordar la conexión con el fuego y las posibilidades para quemar/hornear las piezas desde nuestros territorios.
Contenido:
- Proceso de bruñido y esgrafiado en estado cuero.
- El fuego, elemento para la transmutación y la conexión espiritual de las mujeres.
- Abordaje teórico sobre las posibilidades de quema a leña desde las técnicas de Abya Yala y nuestros territorios.
Bloque 9. Proceso final de la quema e impermeabilización de las piezas
Objetivo: Explorar la importancia del curado de las piezas posterior a la cocción y resolver dudas relacionadas a los procesos.
Contenido:
- Segunda parte del abordaje teórico para la construcción de horno efímero y otras posibilidades de quema a leña.
- Abordaje a la impermeabilización de la pieza con diferentes ceras y resinas naturales.
- Guianza para el curado de la pieza en vivo.
- Espacio para resolución de dudas.
Dirigido a:
Exclusivamente a mujeres.
No es necesario contar con conocimientos específicos previos, pero sí se necesita tener el interés en profundizar teóricamente en conceptos y aterrizarlos en la vida.
Sobre la tallerista
Luisa Fernanda Lemus es una mujer guatemalteca de 33 años, mestiza y feminista. De profesión Psicóloga en el área social comunitaria, tallerista y artista. Tiene una trayectoria trabajando en proyectos relacionados a Derechos sexuales y reproductivos, feminismo, defensa del territorio, autocuidado y acompañamiento a grupos de mujeres, entre otros. Actualmente se dedica a la cerámica escultórica, haciendo piezas de su autoría e impartiendo talleres y espacios de formación a través de su proyecto de vida llamado “Latido de Toj” en donde se dedica a hacer investigación antropológica, histórica y práctica de piezas y técnicas de la cerámica ancestral de Abya Yala mediante el uso respetuoso de la tierra y sus elementos. Este camino es su búsqueda constante de conocimiento, experimentación y encuentro con este arte milenario, la formulación de arcillas locales, el contacto con el fuego a través de la quema a leña y las prácticas de cuidado, escucha y paciencia que el ritmo natural de los procesos del barro y sus manos requiere, proponiendo otras lógicas y formas de crear más conectadas al cuerpo, la ritualidad y la conexión con los territorios.
Costo
Esta información solo se entrega a cursos@impetumexico.org